杨丽萍新作 东方"轮回"里的《春之祭》

现代舞的起源

被公认为现代舞的开山之作的舞剧《春之祭》，是美籍俄罗斯作曲家斯特拉文斯基创作的一部芭蕾舞剧，于1913年在法国香榭丽舍剧院首演。

在该作品问世一百多年来，无论在音乐还是现代舞领域，都充满无法逾越的诱惑，引来无数艺术家竞折腰，更是检验艺术家才华高度的“试金石”。

被英国古典音乐《Classical CD Magazine》杂志评选为对西方音乐历史影响最大的50部作品之首的作品，描写了俄罗斯原始部族庆祝春天的祭礼。

该舞剧讲述的是一个充满神奇色彩的故事：在一群少女里选择一个牺牲者，命其不停跳舞，直至死去。

注入东方灵魂的《春之祭》

此次上演的《春之祭》，是杨丽萍继2015年的《十面埋伏》后，所编导的第二部现代舞剧。这部《春之祭》，杨丽萍将以东方视角来解构这部经典作品，为其注入东方的哲学及灵魂。无论是剧情内容还是舞台效果，都将呈现出其别具一格的魅力。

舞台形式上充满了神秘的东方元素，舞蹈语言则在一贯对的杨氏舞蹈美学的基础上又有了全新的探索。剧情上，更是在《春之祭》原著的基础上展开了瑰丽的想象。

杨丽萍版的舞蹈剧场《春之祭》讲述了这样一个故事：“神”因为有了悲悯之心，自愿坠入红尘，历经万千，变了“人”；“人”因为有了觉悟之意，甘愿奉献，无畏牺牲，又从卑微的“人”超越宿命变成了“神”。

人们在大地上奔忙，人们在大地上歌舞；人们在大地上生活，人们在大地上幻灭；人们在大地上觉悟，人们在大地上渡与被渡，立地重生。这就是杨丽萍版本的《春之祭》，我们在春天里等你，仅以一颗虔诚献祭舞台艺术的心。

群星闪耀的主创团队

2016年，杨丽萍组建了一个国际化的顶级团队，集结了许多舞剧界的大咖：奥斯卡“最佳美术指导”叶锦添，著名作曲家何训田，意大利舞台灯光设计师法比亚娜·皮乔里，知名英国制作人法鲁克·乔杜里等。展开了对于这段生命“密码”的伟大冒险。两年之中，他们穿越幻像，历经轮回，从“无”中创造“有”，以东方释西方；以不同，求大同。