音乐剧《狮子王》火热开票 被狂赞“非洲大草原撞到脸上”

11月13日，主持人马东在《狮子王》中国站巡演的新闻发布会上，正式宣布：2020年2月19日至4月19日，“百老汇最卖座音乐剧”将在琴台大剧院连演71场。

武汉不仅成为了《狮子王》2020年中国内地巡演的首演城市，也是除北京外的唯一一站。

辛巴扮演者Jordan Shaw、娜娜扮演者Amanda Kunene、拉飞奇扮演者Ntsepa Pitjeng，他们3位都将出现在武汉站现场哦！

整场发布会，更像一次《狮子王》小剧场。唱着土著语的拉飞奇，会突然出现在观众席，手舞足蹈。可把旁边姑娘惊吓喜坏了。

身处现场的琴台君，亲历了1个小时的LIVE后只有一个感受：

买！它！

自开启首轮6个场次的预售后，武汉站已售出超九成演出票。

13日发布会当天，同时也是《狮子王》公开售票的第一天，这次12场公开售票场次集体推出，是不是让你激动万分٩(๑>◡<๑)۶！

上次没有抢到票的朋友们，这回可要拼手速了！

一个被彻底剧透的音乐剧，到底为什么要去大剧院看呢？

答案是，去释放封存已久的想象力。

音乐剧《狮子王》的最大魅力就在于，魔法般的舞台设计，而它没有采用任何炫酷的黑科技，全部都是最传统的最朴素的剧场手段。

套用主持人马东的话说就是，买最前排的票，去体验塞伦盖蒂大草原撞在脸上的感觉！

看木偶

《狮子王》是唯一一部有木偶部门的音乐剧制作。

为什么？因为导演朱丽·泰莫想用这种最朴素的舞台表现形式，去重塑塞伦盖蒂大草原。

剧中最高的动物是长颈鹿。《生生不息》中出现的长颈鹿4.26米高，需要接受过专业高跷训练的演员，爬1.82米的梯子钻进木偶，再踩上高跷。

剧中最活泼的动物是瞪羚。一个演员可以操控3只瞪羚，双臂各穿一套瞪羚布偶服，头上再固定一套。

如你所见，操作木偶的人，不是配角。透过面具和布偶服，他们为动物赋予了喜怒哀乐。

这是《狮子王》最妙的地方：舞美设计并不试图掩盖轮子或齿轮的运行痕迹，观众可以清楚看到演员们在操纵人偶或是佩戴动物的面具。

而我们要做的是，开启尘封已久的想象力，将眼前的“动物”与“人”的形象融合成一个神奇的整体。

看面具

《狮子王》的面具很特别，它不是覆盖在脸上，而是戴在头上。

它们的原型，均由导演朱丽·泰莫和全球顶级木偶设计师麦可·科利手工雕刻并绘制。

这些面具，既保留了动物们的模样，也加入了非洲面具的元素——更抽象，更风格化。

众所周知，非洲面具是具有功能性的艺术品。在非洲，它既可以摆在墙上作为装饰，也可以履行特定的社会功能。

比如一些仪式：引导年轻人进入成年、捕捉我们看不见的超自然力量。非洲面具有时被称为“灵魂的陷阱”。

如何雕刻出这些有“灵性”的面具？材料非常重要。它既不能扁平化，因为要适应三维剧场；也不能太重，会影响演员舞台表现力。

于是，硅橡胶（用来刻出面具形状）和填充碳纤维（常用来制作飞机的耐用材料）成为最终选择。它们不仅让面具看起来非常有质感，而且特别轻。木法沙的面具仅311克，刀疤的面具198克（和3颗鸡蛋差不多重）。而整部戏使用了超过680斤硅橡胶。

看服装

《狮子王》的服装也大有看头。

蚁冢女士服装上共有100只蚂蚁。

疣猪的服装是最重的，大约40斤，穿上像背了一只大包。

每只母狮子的胸衣上都有为他们单独挑选的小珠子，没有两个是相同的。而且每只母狮子服装上的丝都是手绘的。

《狮子王》有自己的假发工作室，只为全世界的《狮子王》演出制作假发。中国大陆巡演共携带了45顶假发。

狮子们的人性表现在非洲风格的珠饰、紧身胸衣、盔甲和布料上，而面料使用丝绸则否定了人类的外形，打破肩线，增强有力的关节和大腿。

看机关

《狮子王》最具戏剧性的一幕，是令木法沙身亡的角马狂奔。

当成千上万的动物冲向辛巴——同时也是冲向观众，这种效果怎么在舞台上实现？

答案是，不停轮转的卷轴+画布。

动物被画在画布上，而每个卷轴都立起了多个动物雕像，相邻卷轴的动物雕像逐渐变大，直到最靠近观众的舞者有节奏地移动巨大的牛羚面具。

当卷轴及画布滚动时，观众似乎看到了成群结队的牛群狂奔的混乱场景。

看彩蛋

时隔14年，再来中国大陆，《狮子王》是否会加入驻演城市的段子呢？

当我们把这个问题抛给迪士尼国际制作部总监费利佩·冈巴时，他狡黠一笑：“我们当然会加入中国元素，但具体是什么，我现在还不能剧透。”

嘿嘿嘿，当武汉遇上辛巴，会有什么奇妙化学反应？搓手期待。

百老汇原版音乐剧

《狮子王》

| 武汉场时间和地址|

2020年2月19日-4月19日

武汉琴台大剧院

英文演出，中文字幕

演出共150分钟

包含幕间休息20分钟